Numa incursão e aquisisão deste Cd o qual recomendamos, uma vez que se trata de uma obra de Arte Musical Portuguesa incomparavel, vamos apresentar Luisa Amaro.
Poderão encontra-lo ou encomendar numa loja FNAC perto de si

O instrumento do destino



No timbre da guitarra portuguesa encarnou-se um estranho destino: desaparecida do resto da Europa, sobreviveu com orgulhosa tenacidade em terra lusitana até identificar as cordas mais íntimas e as vibrações mais subtis. A sua voz – porque de uma voz se trata – toca o coração desde a primeira nota; as suas ressonâncias colocam em movimento sentimentos que pareciam esquecidos; nela afloram emoções que as palavras não conseguem descrever. Há qualquer coisa de antigo e de nobre no timbre deste instrumento, que tem aparentemente origens humildes e que encontrou no fado o seu habitat ideal.
Mas a guitarra portuguesa, se é a essência do fado, vive para além dele. Demonstraram-no músicos que souberam exaltar o seu extraordinário potencial expressivo, revelando um universo sonoro original e fascinante. Luísa Amaro está entre eles. Crescida artisticamente com Carlos Paredes, assimilou um ilimitado interesse pelo som como exercício criativo de exploração do mundo. Com grande sensibilidade e extrema delicadeza construiu um diálogo íntimo com as culturas musicais do Próximo Oriente. Percebeu a respiração das suas dimensões universais, desafiando-lhe a matéria sonora e interpretando-lhe a sua essência através de um trabalho de tradução elaborado sobre uma trama tímbrica extremamente sóbria.
A personalidade única da guitarra portuguesa é colocada em evidência pela elegante e discreta presença do clarinete e da percussão, com a cumplicidade de um segundo instrumento de cordas, o guitolão, que é a sua natural extensão. Este instrumento, construído ex-novo por Gilberto Grácio, é fruto da imaginação de Carlos Paredes, que desejava ampliar o registo da guitarra portuguesa para se aventurar além dos limites objectivos impostos pela sua estrutura.
Esta subtil e constante inquietude, tão intrínseca e requintadamente lusitana, reflecte-se no trabalho de Luísa Amaro através da evocação de um Portugal mourisco, como expressão de uma insinuante nostalgia. Qualquer coisa de longínquo no espaço e no tempo, e ao mesmo tempo tão próximo de se tornar motivo de efabulação sonora. Se a saudade fosse som, teria a voz do seu instrumento.
Paolo Scarnecchia



The Instrument of Destiny



In the tone of the Portuguese Guitar a strange destiny was incarnated: gone from the rest of Europe, it endured with proud tenacity in Lusitan soil, untill it reckoned the most intimate strings and the most subtle vibrations. Its voice – for it is a voice indeed - touches the heart from the very first note; its resonance brings movement to feelings which seemed forgotten; into her flow the emotions which words cannot grasp. Something ancient and noble lies within the tone of this instrument, with seemingly humble origins and which has found in Fado its ideal habitat.
However, if such instrument is the very essence of Fado, it lives also beyond it. The musicians, who knew how to exalt its extraordinary expressive potential, demonstrated it by revealing an original and fascinating new universe of sound. Among them stands Luísa Amaro. Having artistically grown with Carlos Paredes, she assimilated an unlimited interest in sound as a creative exercise of worldwide exploration. With great sensibility and extreme delicacy she built an intimate dialogue with the musical cultures of the Near East. She recognized the breathing of its universal dimensions, challenging the matter of its sound and interpreting its essence through a work of translation crafted over an extremely sober web of tones.
The unique personality of the Portuguese guitar is brought to the foreground by the elegant and discrete presence of both clarinet and percussion, bearing the complicity of a second string instrument that is its natural extension, the Guitolão. Such instrument, built ex-novo by Gilberto Grácio, is a product of the imagination of Carlos Paredes, who wished to widen the spectre of the Portuguese Guitar in order to venture beyond the concrete limits imposed by its structure.
This subtle and constant unsettlement, so intrinsically and elegantly lusitan, reflects itself throughout the work of Luísa Amaro by evoking a Moorish Portugal, like an expression of an insinuating nostalgia. Something remote in time and space, and yet, so close of becoming the cause for a fable of sound. If longing was a sound, it would find its voice in her instrument.
Paolo Scarnecchia

Caracteristicas do Cd e Críticas
Meditherranios
(ALTVS / 2009 / Portugal)
Luisa Amaro (guitarra portuguesa)
António Eustáquio (guitolão)
Gonçalo Lopes (clarinetes soprano e baixo)
Baltazar Molina (percussão)
Mário Laginha (piano em Meditherranios)
Faixas / Tracks:

1. Egiptânia
   
2. Devaneios flutuantes
   
3. Crisálida
   
4. Kalipha
   
5. Sons da Lusitânia
   
6. Jogral
   
7. Meditherranios
   
8. Mouriscas
   
9. Jardim da Sereia
   

Composições de Luisa Amaro
All compositions by Luisa Amaro





“Meditherranios é vento levante, quente e arabesco, com algum aroma balcânico a enriquecer.” (RBF - BLITZ)

“Meditherranios é uma doce e erudita viagem musical pelos sons dos povos do sul” (Manuel Halpern - JORNAL DE LETRAS)

“a sua música passa por Paredes mas também salta “muros” e vai à música árabe” (António Pires - TIME OUT)

“música dominada pela guitarra portuguesa, e por um folk-jazz solar, é uma grande ideia” (Nuno Rogeiro - SÁBADO)

“pequenos relicários de beleza, em que a guitarra portuguesa vai alternando os seus padrões minimais” (João Bonifácio - PÚBLICO)

“Dos seus dedos solta-se um feitiço: Luísa Amaro afirma-se como uma excelente compositora e executante” (Cristiano Pereira - JORNAL DE NOTÍCIAS)
http://www.myspace.com/luisaamaro



Fonte de informação:
http://www.myspace.com/luisaamaro

... Nunca me canso de ouvir este trabalho da Luisa Amaro